sábado, agosto 8

La culpa la tiene Fidel, Cinemax, ciclo "Historias de niños para adultos"


Tanto documento, tanta noticia, tanta historia, tanto libro, tanta película sobre Chile en los 70 que agarrar ésta del Cinemax con una mirada nueva es sorprendente.

Y esta es la mirada, como el mal nombre del ciclo sugiere, de una niña, en particular de una niña que se llama Anna, tiene 10 años, es francesa, y es hija de un español que contribuye al gobierno de Allende y una escritora francesa que prepara un libro sobre mujeres. Es interesante lo indeterminadas que resultan estas ocupaciones, lo que se explica pues nos es transferida la fracción del mundo que distingue Anna sobre ellas.

El highlitght de la película a mi gusto es una escena que se repite dos veces: (b) Anna observando al padre Español con la vista perdida en la ventana y el televisor informando sobre el golpe y el suicidio de Allende en Chile y (a) Anna observando al abuelo francés con la vista perdida en la ventana y el televisor en blanco y negro informando la muerte de 'El General', Charles de Gaulle. Uno dice 'ahora sí que se acabó todo' y el otro llora en silencio. Porque quizá la Opinión de esta película es que las militancias políticas resultan tremendamente parecidas, independiente de lo antagónicas que sean. De acuerdo o en desacuerdo con eso, creo que esta bien mostrado el punto aquí.

Un highlight más farandulero es la escena de la fiesta con música cubana, en que los Chilenos de Paris celebran el triunfo en las municipales del 70, todos felices, cantando, transmitiendo esa alegría a los niños, disfrutando la política en equipo, festejando festejando festejando aro aro aro... y eso, eso me da nostalgia de lo no vivido.

Como sea, LA RECOMIENDO y la dan denuevo en Cinemax el viernes 14 de agosto. Si puede agárrela.

martes, julio 21

Juniot Díaz es a la literatura lo que Calle 13 es al fokin reguetón, "La maravillosa vida breve de Óscar Wao" (2008)


La maravillosa... presenta a un Dominicano en NY, que a sus veintitantos parece que ya pasó el peak de su vida y no es que haya logrado tanto, es solo que ya va cuesta abajo. Leyendo su historia nos enteramos también de la de su hermana Lola y luego, con mayor detalle, descubrimos quién es su madre, Beli, configurando el mundo de ésta familia a la manera en que últimamente me gusta enterarme de las cosas: a través de pequeñas historias, retratadas con gran detalle.

Es una historia (tragedia) familiar, como pueden enterarse, pero transcurre en medio de la historia de la RD, así como Trujillo y sus secuaces son presentados en ella, también conocemos distintos parajes de la Isla, me refiero a que en la novela el autor logra configurar una idea sobre la República Dominicana, una idea clara, que se transmite bien y que te conecta con esa tierra y su cultura.

Y bueno, el tono del narrador es glorioso, spanglish del bueno, chuchada y neologismos bien puestos, solidez para describir las situaciones, las personas y las cosas ¿qué más se puede pedir? Junot díaz es a la literatura como René Pérez es al fokin reguetón... Buen libro.

Algunos highlights:

-La descripción de la dictadura caribeña, que a mi gusto tiene su punto culmine aquí (para que vean cómo escribe Junot): "Pregúntenle a cualquiera de los mayores y les dirán: Trujillo pudo haber sido un Dictador, pero además un Dictador Dominicano, lo que es otra manera de decir que era el Bellaco Número Uno del País. Creía que todo el toto en la RD era, literalmente, suyo. Es un hecho bien documentado que en la RD de Trujillo, si uno era de una clase dada y dejaba a su hija linda cerca de El Jefe, a la semana estaría mamándole el ripio como una profesional, ¡y uno no podía hacer nada para evitarlo! Era parte del precio de vivir en Santo Domingo."

-Beli, dominicana guapa en los 60' pretendida por un americanista neto, que escuchaba el béisbol americano por radio en los 50, y un estudiante revolucionario, que ocupaba el mismo artefacto para recibir las últimas de la isla y Fidel, ambos arriesgando la vida porque en 'La era Trujillo' se prohibe escuchar radio 'de afuera', en fin: Una historieta que ocupa unas 10 páginas del libro, resulta ilustrar en gran forma la idiotez humana aplicada a la política.

-Sobre el libro: Ganó el Pulitzer a la mejor novela el 2008, la edita Mondadori, está agotada en todas las librerías nacionales pero ya debería venir una nueva edición. Y el autor, Junot, tiene un libro de cuentos también, que se llama Los Boys.

martes, julio 14

El amor es aburrido ¿o no?, Tony Rome (1967) vs. Annie Hall (1977), a 4990 en supermercados.


"Love is for those who have the time to, and Rome is for those who are inclined to", canta The Voice en la apertura, timoneando el bote en que vive, que se ganó a los dados mientras descansaba de sus deberes como detectivo privado en Miami -¡muy cansador!-.

Más adelante, "First fooling around, then going out with her and falling in love... and there you wonder how would be life without her and later, you actually end up without her. You could go like this with 95% of the women out there"

¿Cuál es el punto del amor? puede preguntarse uno si se compra el personaje de ésta película. No es que sea el tema central, de hecho, está lejos de serlo, pero viendo cómo se mueve Tony, creyéndole, ¿cuál es el punto?.

Al final de Annie Hall, Woody dice "After that it got pretty late. And we both hadda go, but it was great seeing Annie again, right? I realized what a terrific person she was and-and how much fun it was just knowing her and I-I thought of that old joke, you know, this-this-this guy goes to a psychiatrist and says, "Doc, uh, my brother's crazy. He thinks he's a chicken." And, uh, the doctor says, "Well, why don't you turn him in?" And the guy says, "I would, but I need the eggs." Well, I guess that's pretty much how-how I feel about relationships. You know, they're totally irrational and crazy and absurd and ... but, uh, I guess we keep goin' through it because, uh, most of us need the eggs."

Me parece una respuesta genial.

Fuera de todo esto, ambas películas son muy entretenidas, con 10 años de diferencia en sus estrenos, en ambos casos hay un conjunto estético bien logrado. Miami en las vísperas de la década del 70, un Sinatra viejo y elegante, mujeriego, locuaz, entretenido, rodeado de mujeres construidas en clave machista -guapas y absolutamente dependientes de los hombres-; todo en medio de una intriga en que el espectador puede entretenerse especulando quien chucha es el delincuente, o simplemente observando las tenidas de los personajes o meta-riéndose del humor del guión, so naive.

Y Annie Hall, bueno ¿alguien no ha visto Annie Hall?.

martes, julio 7

A ver tele, IN TREATMENT por HBO, lun-vie 22:30hrs.


No vi completa la primera temporada y ahora, en medio de la segunda, más allá de escribir sobre las actuaciones -estupendas- o el guión -inteligente, sólido, considerando el handicap que resulta construirlo sobre una psicoterapia y sostener el interés con las 'grandes cantidades' de acción que ocurren ahí- o sobre la propuesta -el esquema innovador de utilizar la franja lunes a viernes con un paciente por día y el terapeuta yendo a su sesión los viernes, que permite seguir la serie de una manera nueva- o sobre lo que no puedo llamar de otra manera que su minimalismo -la elaboración consistente de la única locación de la serie, soltando con todo el ritmo el universo alrededor, insinúandolo a medida que pasan los capítulos- o de, derechamente, dedicarle unas líneas a las terapias en sí -¿que sabe qué? a usted y a todo el mundo le vendría bien una-; lo que les escribo es una recomendación: sigan ésta serie, está buena.

martes, junio 30

¡Baílese la penúltima!, El Huaso Enrique en Quinta Normal


Escribe Carlos Cardoza S.
Ingeniero de profesión, malcriado en el seno de la familia Cardoza, buenos pa la cueca.


"Yo creo que la cueca la inventó Satanás, porque es ardiente, fogosa; y al mismo tiempo fina, arrogante y dicharachera."


Nano Núñez

¡Lo que aquí suena es seis por ocho!, ¡seis octavos!. -Le digo al Mexicano, intento explicarle la abrumadora diferencia entre una canción del folclore mexicano, reproducida desde su ipod, y la cueca que suena a raudales. ¡Al mexicano le suena igual!- ¡Es otra cosa! -insisto- ¡Es la cueca chilena po Huevón! -me rindo agitando un pañuelo-.

Y es que en este lugar incrustado en un barrio bravo y pendenciero, que hace más de un siglo mezcló aristocracia, conventillos, inmigración rural, bohemia y remolienda; la cueca es reina y señora de la fiesta, contagiando con su ritmo a nacionales y extranjeros, aunque nada sepan de compaces.

Con más de 50 años “El Huaso Enrique” está vigente y con su halo a chingana del siglo pasado, aquella que provoca nostalgia de lo no vivido, atrae un importante número de jóvenes que se dejan llevar por el apasionado ritmo de la cueca, cantada por cantores que viven la misma adolescencia.

Nota del Editor: En Maipú 462 queda este lugar de cuecas bravas, recomendable para el que quiera participar de 'lo chileno', disfrutando el presente del baile nacional, bailándose una patita, la penúltima maestro, una cuequita. Moderno, progresista, urbano: alejado de la fosilería (como dice mi abuela) de la cueca otrora asociada al pinochetismo.

lunes, junio 22

Pop sin estribillos, Teleradio Donoso en el Teatro Oriente (Junio 2009)


Iba a ir anotando el playlist, tenía toda una planificación que incluiría comentarios en el orden en que fueron surgiendo a medida que avanzaba el concierto, pero francamente todo se fue al carajo porque me desconcentré, dejé de escribir y me dediqué a prestar atención a lo que estaba pasando porque hay momentos para redactar y momentos para presenciar un gran concierto, el del domingo era uno de los últimos. Highlights:


1) La aparición de Francisca Valenzuela, guapa, buen escote (dicen que nunca había mostrado tanto sobre el escenario), elegante, sensual, sonríente, feliz; un detalle glorioso: cuando le habla al oido a Alex, mientras él manipula las secuencias sentado en el living de su casa, a no, perdón, en el escenario frente a 1000 personas. El título de la canción no lo recuerdo, da lo mismo, lo que importa es cómo el valor estético del tema se multiplica por milquinientos con esa puesta en escena.


2) Otro gran momento fue el despliegue de las canciones más energéticas, de las más rápidas del 'Bailar y Llorar'; todas al hilo, sin pausas, el último acorde de una conectado con el primero de la otra, moviéndo al público de sus butacas, desordenándolo todo, ¡espectacular!


Al principio Alex dijo 'todo se fue a la mierda', así tal cual, en su primera intervención del concierto, autoexigente y debil, frustrado por el descalabro de la guitarra de Martín (falla que ocupa el 37% de la nota de Marcelo Contreras hoy en el merculo, que idiota). Una apertura rara, porque no me cabe duda que para nadie en el publico sonó mal 'Granada', lo bueno es que alguna especie de viento lo despejó, y apenas unas canciones después ya estaba dialogando con el publico en otro tono, más feliz, más amable, llegando incluso a salirse de madre y darnos un concejo, un buen concejo a mi gusto, sobre ser positivos, pero un concejo al fin y al cabo, que es algo que dudo, tenga sentido permitirse ahí arriba del escenario, pero que refleja el entusiasmo en el que estaba inmerso.


Si fuera director de la escuela moderna obligaría a todos los músicos a asistir al concierto del sábado, el pop desplegado ahí debería ser referencia obligada, insumo práctico a la formación de los músicos de la escuela moderna, para que no se olviden nunca del público, para que la música no sea ejercicio onanista.


Lo que me recuerda el otro día en el club de jazz. Yo me quedé pegado en la belleza de la mujer de Miguel Silva, ella miraba a su novio arriba del escenario con cara de aburrida y yo la miraba a ella, que de vez en cuando situaba sus ojos sobre mí. El mismo Miguel, en un respiro a su saxo, me cachó en pleno. Después de la JAM discutían, alcancé a escuchar a Miguel increpándola a ella porque me coqueteaba, ¡Genial!. Al rato, luego de unas copas de vino, le dije a Miguel que había estado bueno el solo, pero que no calentaba a nadie con esa wea, que mejor se dedicara al pop. ¡Conchetumadre! me dijo, ¡Hasta cuando con tu mierda huevón! ¡Primero me tratay de levantar a la mina y ahora me hueviay por la música! ¡Yo hago la música que me gusta! Miré a mi alrededor y lo cierto es que aunque la contienda fuera desigual, así como hay momentos para disfrutar un concierto, también hay momentos para irse a las manos, y este era uno de los últimos, asi que asesté un golpe en el pómulo izquierdo de Miguel, pero sus amigos del Club de jazz me echaron a las patadas del local.

Punto a parte: creo que el tamaño del ego de Alex es funcional a su talento. Quiero decir que puede serse un egocentrico sin caer en la idiotez, siempre y cuando lo que uno haga despliegue belleza como loq ue hace él; denuevo: el ego debe estar respaldado por el talento, creativo, estético, por la capacidad de crear belleza y el que crea belleza tiene que ser egoloatra para creer en lo suyo, lo que, a modo de cierre de esta nota, invita a citar lo escrito por Andrés Waissbluth en carta a la tercera el jueves 18/6/2009 (en respuesta a lo que decía Luisa Durán sobre las condiciones que debe tener una persona que desea ser mandatario).

[...]Para ser un artista se requiere seguridad en uno mismo, liderazgo, convicciones, vocación de servicio, rigor, disciplin, audacia, resposabilidad, capacidad de análisis, de estudio, de abtracción, de síntesis, carisma, visión. Si me preguntan, me encantaría que quien fuera mandatario tuviese todas esas características. A la señora Luisa ¿no le parecen suficientes?[...]

viernes, junio 12

La gestión emo en La roja - Chile gana (Junio 2009)


Entiendo el contraste: La alegría rayando en la locura del público y la mesura clínica del combinado nacional.

Es que lo 'emocional' es una herraminta más para obtener el triunfo. Porque cuando vemos a Bonini puteando para dar ánimo al "Chupete de la concha de su hermana" y luego, independiente del resultado, a Bielsa en una conferencia de prensa -contraste que el documental 'Ojos rojos' explotará-, me parece que el comportamiento tiene muucha lógica.

Me gusta la 'gestión emocional' que hace este cuerpo técnico, ¿servirá pa proyectos 'ingenieriles'?

jueves, junio 11

¿Pa' donde va? -me dice el taxista.


Hay taxistas que quieren saberlo altiro, me refiero a que en el momento exacto en que te subes, te preguntan.

Yo a veces no sé a dónde voy, ¿pueden creerlo?, me subo y tengo que procesar un rato para comunicarle el destino.

Y el taxista mantiene el auto en suspención mientras no lo sepa. No inicia el taxímetro, no pone la máquina en movimiento sin conocer la respuesta. Yo le digo algo ambigüo como 'derecho por thayer ojeda', y no le alcanza, tenazmente dice '¿y hasta dónde?', y le caga la onda escuchar cosas del tipo 'yo le voy indicando a medida que avancemos', lo ves ahí en el retrovisor frunciendo el ceño, frustrado. Pobre.

Yo creo que debe ser porque que conoce el camino más corto, aún cuando sabe que hay colegas que no tienen puta idea, él sí conoce la ruta óptima.

'Hasta pío décimo' -termino ordénandome.

Y sonríe, porque comienza a disfrutar llevarte, te dice 'jugó bien chile ayer' y tu comentas el partido, entonces te ofrece la cuarta, y al rato te pregunta '¿y a qué se dedica usted?' y ahí tu entiendes que le importa un pico el taco, ahí cuando te cuenta sus razones para manejar el taxi, la libertad del volante, que no tiene jefes, pero que el paradero está re malo y que el dueño del radiotaxi es un cabrón hijo de puta.

Hasta que lelgaste a pío décimo, le das lo que marca el taxímetro y le dices 'hasta luego' y él, sonriente, 'que tenga un buen día'.

miércoles, junio 10

Tienen que dejar de ser Pingüinos - Toma de Instituto Nacional, INBA y C.Suiza (junio 2009)



Felicitaciones Pingüinos, continúan constituyendo el principal agente de buenos cambios en el sistema educacional chileno. ¡Bravo!

Lo lamentable es que en estos 4 años mucho no ha cambiado.

Y lo que sí ha quedado claro en este tiempo es que la inmovilidad no se explica por falta de voluntad, aquí no hay nadie que no quiera que la educación mejore. Yo intuyo que no hay avances notorios, porque el desafío supera la capacidad de aquellos en posición de gestionarlo.

Sí, me parece que lo que sucede ahora mismo es ejemplo de esa incapacidad: una vez más, pendejos de menos de 18 se toman sus colegios imponiendo los objetivos a adultos que no han podido alcanzarlos (menos proponerlos ellos).

Esto último, la incopetencia de los adultos, los pingüinos no lo han incorporado en su movimiento; siguen demandando, pidiendo, clamando o necesitando de sus ministros, de sus directores, de sus dueños de colegios, de sus senadores, de sus profesores, de sus presidentes; aquello que es sensato esperar que el colegio les entregue... (En este punto recomiendo la obra: 'Clase', de Guillermo Calderón, hasta hace poco cartelera en el mori de bellavista)

Entonces alumnos, claramente la tarea no es para "Pingüinos", de hecho, creo que a pesar de ser niños, van a tener que enfrentar esto como si no lo fueran, van a tener que hacerle la pega a los adultos que les rodean, van a tener que dejar de ser pingüinos y convertirse en otra cosa, me refiero a que no es de "Pingüino" planificar y concretar las agendas para mejorar la educación, es de otro "Personaje", y al parecer ustedes son los únicos que califican para hacerlo.

Apóyense en sus amigos los estudiantes universitarios, sobretodo en los ingenieros, pidanles ayuda para construir sus propuestas, pero sáquenlas adelante, de otra manera me parece que caen en la inmovilidad de todos, asi como todos se quedan quietos, la quietud de los "Pingüinos" es hacer estas tomas, estas revueltas de cuando en vez...

Bueno y si dejan de ser "Pingüinos"... ¿qué pueden ser ahora?

lunes, junio 8

Asúmelo Javiera Mena, adios a los esquemas Juveniles. SCD Plaza Vespucio, junio 2009

Lo que se conoce en ingeniería como 'mejora continua' tiene un gran ejemplo en Javiera Mena. La he visto arriba del escenario desde el 2006 y lo de ella evoluciona siempre; puntos débiles de antes, constituyen fortalezas de ahora. Genial.

Ayer en la noche apareció con propiedad, bien vestida, guapa, convencida, sin desafinar, con un buen apoyo visual, tocando múltiples instrumentos, bien acompañada; lo que se dice 'llenando el escenario'.

Era la despedida de 'Esquemas Juveniles', un disco en que queda clara su capacidad para establecer melodías, un disco bueno, un disco de 12 canciones con 10 que te gustan y, también, un disco que deja atrás en el momento preciso y de la manera precisa (anunciando la silueta del nuevo, una canción para decirnos que ya esta a punto, que está casi listo: me interesa mucho escucharlo)

Viendo a Javiera pienso: En un momento ejecuta el piano con soltura, evoca amor con su voz, se compenetra con la noche estrellada que proyectan los visuales; nos deslumbra con total fluidez, pero eso no se sostiene en el tiempo, porque así como antes desafinaba (realmente estuvo impecable esta vez) de pronto se le cae un instrumento, o el dedo da lejos del acorde. En eso pienso, como de la belleza a la torpeza hay un paso en falso que Javiera a veces da.

La calidad de lo que ella hace, algo que MC resumiría con la frasesita 'sentido musical' (aunque a Javiera nunca se lo reconoció), le permite errar como le ocurre, ser desprolija de vez en cuando, desconcentrarse, como ella misma dijo luego de que le cantasen cumpleaños feliz (¡feliz cumpleaños Javiera!), pero a mi no me engaña: eso es una decisión que ella ha tomado, una opción, una rebeldía, es algo que Javiera Mena hace aproposito y no le agrega mucho valor... quizá por qué lo hace, miedo al éxito diría el terapeuta de una ex, en fin: asúmelo Javiera, dejaste los esquemas juveniles, ¿o no?... Quizá ahora, con el disco nuevo, con la evolución constante.